I tarocchi sono un mazzo di
carte da gioco, generalmente composto da 78 carte utilizzate per
giochi di presa, la cui origine risale alla metà del XV secolo
nell'Italia settentrionale. Si diffusero in varie parti d'Europa e
raggiunsero il periodo di maggior diffusione a cavallo tra il XVII e
il XVIII secolo, dopodiché il loro uso è andato calando.
A partire dalla fine del XVIII secolo i
tarocchi furono associati alla cabala e ad altre tradizioni mistiche.
Lo sviluppo di queste teorie fu avviato dal massone francese Antoine
Court de Gébelin, che senza alcuna base storica fece risalire i
tarocchi all'Antico Egitto, ed ebbe nuovo impulso nella metà
dell'Ottocento con l'occultista Eliphas Lévi, che indicò la loro
origine nella Cabala ebraica. Negli anni a cavallo tra la fine
dell'Ottocento ed i primi del Novecento le dottrine esoteriche sui
tarocchi furono fissate definitivamente dagli occultisti francesi
Papus (pseudonimo di Gérard Encausse) e Oswald Wirth in una serie di
celebri opere ancora in auge. Nei primi decenni del Novecento la
"Scuola francese dei Tarocchi" cominciò ad essere
soppiantata dalla "Scuola inglese" nata in seno all'Ordine
Ermetico dell'Alba Dorata.
Il tipico mazzo di tarocchi è composto
da un mazzo di carte tradizionale a cui si aggiungono ventuno carte
dette Trionfi e una carta singola detta Il Matto. Il mazzo di
carte tradizionale è diviso in quattro semi (italiani o francesi) di
quattordici carte, dall'asso al dieci più quattro figure, dette
anche "onori" o "carte di corte": Re, Regina,
Cavaliere e Fante. I trionfi sono generalmente illustrati con figure
umane, animali e mitologiche e numerati da 1 a 21, spesso in numeri
romani). Esistono varianti in cui il numero di carte viene ridotto,
per esempio il tarocchino bolognese o il tarocco siciliano, o
aumentato come nelle minchiate. Nella terminologia introdotta dalle
teorie esoteriche i Trionfi e il Matto sono detti collettivamente
arcani maggiori e le carte rimanenti arcani minori.
Etimologia
Alla loro comparsa nel XV secolo questo
tipo di mazzo era detto trionfi. Tuttavia, l'origine del
termine è da sempre controversa. Sono state ipotizzate alcune
possibilità:
un rapporto diretto con il
poemetto allegorico I Trionfi di Francesco Petrarca, le cui
sei allegorie sono state spesso rappresentate in modo simile alle
icone trionfali dei tarocchi: Trionfo dell'Amore = Amanti, Trionfo
della Castità = Temperanza, Trionfo della Morte = Morte, Trionfo
della Fama = Giudizio, Trionfo del Tempo = Eremita, Trionfo
dell'Eternità = Mondo. Ma mentre nelle allegorie del Petrarca le
figure allegoriche sono sempre a bordo di un carro trionfale, questo
non avviene per le figure dei tarocchi, inoltre i trionfi del
Petrarca sono solo sei contro i ventuno trionfi dei tarocchi ed è
difficile trovare una corrispondenza per trionfi come la Papessa o
L'Appeso
- un rapporto con i carri trionfali che nel Medioevo
accompagnavano le processioni carnevalesche.
Nel XVI secolo in contemporanea con la
comparsa di diversi giochi detti anch'essi "Trionfi", che
assegnano il ruolo di atout ricoperto dai trionfi dei tarocchi a
carte normali, compare per la prima volta il termine "tarocco".
La sua prima occorrenza è in un inventario della corte di Ferrara
del dicembre 1505, ma dello stesso anno è anche la prima occorrenza
dell'equivalente francese Taraux, per cui è stato teorizzato
che il termine italiano potrebbe derivare da quello francese,
piuttosto che il contrario. La prima occorrenza in un testo stampato
è nel Gioco della Primiera del poeta Francesco Berni nel 1526
e per il XVI secolo aveva soppiantato "Trionfi". L'origine
del termine "tarocco" è tuttora ignota, sebbene siano
state avanzate alcune congetture, tra cui che potrebbe derivare dal
processo di decorazione delle carte, dal nome del fiume Taro, un
affluente del Po. Nel tentativo di sostenere un'origine antica dei
tarocchi alcune ipotesi esoteriche ipotizzano connessioni con antiche
civiltà o con termini della Cabala, per esempio Antoine Court de
Gébelin ipotizzò che derivasse dall'egiziano "Ta-Rosh"
("via regale"), Samuel Liddell MacGregor Mathers che
derivasse dall'egiziano "taru" (che significherebbe
"consultare") mentre per Gérard Encausse da un tetragramma
cabalistico ("Tora", "Rota" o altre varianti.).
Storia
Origini
Non ci sono dati certi sull'origine
delle carte da gioco occidentali, i primi indizi della loro esistenza
cominciano a comparire in documenti risalenti alla fine del XIII
secolo. La teoria più diffusamente accettata è che queste siano
arrivate in Europa attraverso i contatti con i Mamelucchi egiziani, e
per quell'epoca avevano già assunto una forma molto simile a quella
odierna. In particolare il mazzo dei Mamelucchi conteneva quattro
semi: bastoni da polo, denari, spade e coppe simili a quelli ancora
utilizzati nelle carte tradizionali italiane, spagnole e portoghesi,
con la sola sostituzione dei bastoni da polo con i bastoni, ed ogni
seme aveva tre figure di corte, anche qui come nei mazzi tradizionali
occidentali.
La teoria generalmente accettata è che
le carte dei tarocchi derivino dall'aggiunta dei trionfi al normale
mazzo di carte da gioco italiane. Il primo riferimento alla loro
esistenza sono un paio di citazioni nei registri della corte estense
di Ferrara del 1442, ulteriori riferimenti compaiono in annotazioni
del 1452, 1454 e 1461. Il confronto tra le due registrazioni del
1442, la prima relativa al pagamento del pittore di corte Jacopo da
Sagramoro per la decorazione di quattro mazzi di trionfi destinati al
signore di Ferrara Leonello d'Este, mentre la seconda relativa
all'acquisto ad un prezzo molto minore di alcuni mazzi destinati ai
fratelli di Leonello indicherebbe che all'epoca erano già diffusi
mazzi economici e che quindi questi erano già prodotti da alcuni
anni. Un'altra prima testimonianza è l'affresco Il gioco dei
tarocchi in uno dei cortili interni di Palazzo Borromeo a Milano,
di attribuzione incerta e datato alla fine degli anni quaranta del XV
secolo
Primi mazzi
Una prima descrizione di "carte de
trionfi" compare nella lettera che accompagnava un mazzo di
carte inviato dal capitano Jacopo Antonio Marcello a Isabella di
Lorena, consorte di Renato d'Angiò nel 1449. Il mazzo non è giunto
fino a noi, ma allegata alla lettera c'era un trattato in latino di
Marziano da Tortona, segretario di Filippo Maria Visconti, duca di
Milano. Marziano descrive esplicitamente solo ventiquattro carte del
mazzo: sedici carte illustrate con immagini di divinità greche e
quattro carte illustrate con Re, ma si può dedurre dal contenuto che
con tutta probabilità a esse si aggiungevano un mazzo di carte
tradizionali i cui semi erano però rappresentati da uccelli.
Nonostante le diversità rispetto al mazzo di tarocchi tradizionali è
comunque un esempio dell'evoluzione dei mazzi del periodo. Nel suo
trattato Marziano attribuisce l'idea del mazzo al duca Filippo Maria
Visconti e la sua illustrazione a Michelino da Besozzo. In base a
quest'ultimo punto si può datare il mazzo ad un periodo tra il 1414
e il 1425.
I mazzi più antichi ancora esistenti
sono stati realizzati per la famiglia Visconti e sono generalmente
attribuiti al pittore di corte Bonifacio Bembo. Le carte sono miniate
col fondo in foglia d'oro o d'argento e lavori di punzonatura, il
loro prezzo non è pervenuto ma era certamente molto alto. Il più
antico dei tre è detto Tarocchi Visconti di Modrone (dal nome del
ramo cadetto dei Visconti che l'ha posseduto) o anche Cary-Yale
(poiché è conservato nella collezione Cary della Beinecke Rare Book
and Manuscript Library dell'Università di Yale). La sua struttura
differisce lievemente da quella dei mazzi correnti, ogni seme
contiene sei figure di corte (tre maschili e tre femminili) anziché
quattro e negli undici trionfi rimasti ce ne sono alcuni non entrati
nella tradizione, come tre dedicati a virtù cardinali (fede,
speranza e carità). Un secondo mazzo, i Tarocchi Brera-Bambrilla, di
cui i trionfi rimasti sono solo due (La Ruota della Fortuna e
L'Imperatore) viene datato tra il 1442 e il 1445. Il terzo e più
completo mazzo, detto Tarocchi Visconti-Sforza, fu realizzato per
Francesco Sforza e la moglie Bianca Maria Visconti. Di quest'ultimo
sopravvivono diciannove trionfi (mancano Il Diavolo e La Torre),
anche se sei di esse (Temperanza, Forza, La Stella, La Luna e Il
Mondo) sono carte aggiunte successivamente e dipinte da un altro
pittore.
Ulteriori frammenti di mazzi sono di
origine ferrarese: per esempio i tarocchi detti di Carlo VI
conservati alla Bibliothèque nationale de France; quelli detti "di
Alessandro Sforza" conservati al Museo di Castello Ursino a
Catania; quelli di Ercole I d'Este conservati alla Yale University
Library. Il fatto che quasi tutti questi giochi (ed altri più
recenti) siano giunti incompleti è evidentemente legato alla
fragilità del supporto cartaceo ed alle citate persecuzioni che
subirono le carte da gioco (spesso soggette a roghi oppure sciolte
nel macero per ricavarne cartapesta da riutilizzare).
Questi mazzi e le loro varianti si
diffusero nell'Italia settentrionale con diverse interpretazioni
illustrative: per esempio, nella versione ferrarese la Luna è
rappresentata da uno o due astrologi, mentre in quella viscontea una
donna tiene una mezza luna nella mano destra; nei tarocchi ferraresi
il Matto è un buffone tormentato da alcuni bambini mentre in quelli
lombardi è un mendicante gozzuto (evidente allusione al gozzo, cioè
la tipica malattia dei montanari della zona prealpina). A volte i
mazzi erano realizzati in occasione di matrimoni signorili ed in tal
caso gli emblemi dei due sposi erano dipinti sulla carta
dell'Innamorato.
Funzione delle
carte
Ci sono numerose testimonianze che i
tarocchi fossero usati originariamente come carte da gioco, già il
trattato di Marziano descrive alcune delle regole del gioco, anche se
non in maniera sufficientemente dettagliata da ricostruirlo
completamente, comunque le prime descrizioni sufficientemente
complete delle regole di gioco risalgono al XVI secolo e non
divennero comuni prima del XVII secolo. I giochi erano giochi di
presa, come per esempio la briscola, giocati in una sequenza di mani
in cui i trionfi che comandano sulle carte numerali, sulle figure e
sui trionfi di valore inferiore. Il Matto è generalmente usato per
evitare di dover giocare una carta dello stesso seme o uno dei
trionfi quando non lo si desidera. Il punteggio viene calcolato a
fine partita in base alle carte ottenute, ma il metodo esatto di
conteggio varia da gioco a gioco.
Nei primi secoli non ci sono resoconti
che attestino l'uso dei tarocchi per scopi esoterici o di
divinazione, l'unico riferimento ai tarocchi come mezzo di lettura
del carattere delle persone è in un'opera di narrativa, il Caos
del tri per uno del monaco Merlin Cocai, in cui uno dei
personaggi compone dei sonetti che descrivono il carattere di altri
personaggi basandosi sulle carte dei Trionfi.
Oltre a questo tipo di passatempo, i
tarocchi furono utilizzati come giochi di abilità verbale. Nelle
lunghe serate a corte, infatti, non di rado si utilizzavano le figure
per comporre frasi e motti che dovevano ispirarsi alle carte estratte
ed i 22 Trionfi potevano anche essere abbinati (o appropriati,
come si diceva) a persone e gruppi, specialmente gentildonne oppure
note cortigiane. Molti di questi sonetti sono giunti fino a noi:
poesiole comiche, satiriche, mordaci, scritte solitamente in ambiente
cinquecentesco. Probabilmente, in questo ambito colto vanno a
collocarsi due mazzi: i cosiddetti Tarocchi del Mantegna (una serie
di cinquanta incisioni che non costituiscono in realtà un mazzo di
tarocchi, né sono opera del Mantegna) ed il Tarocco Sola-Busca,
realizzato con la tecnica dell'acquaforte tra il XIV e il XV secolo.
In quest'ultimo le 22 carte dei Trionfi raffigurano guerrieri
dell'antichità classica e biblica, mentre le carte numerali
rappresentano scene della vita quotidiana.
Anche Pietro Aretino si occupò di
tarocchi nella sua opera Le carte parlanti che ebbe un discreto
successo e godette di varie ristampe.
Diffusione del
gioco
Per la metà del XV secolo le figure che comparivano sui trionfi
si era ormai stabilizzata e il gioco si diffuse a partire dai tre
principali centri di Ferrara, Milano e Bologna. In quest'epoca i
trionfi non erano ancora numerati ed i giocatori dovevano memorizzare
l'ordine di precedenza, che presentava alcune differenze tra città e
città: a Bologna la carta di maggior valore era l'Angelo, seguito da
Il Mondo e quindi dalle tre virtù (Giustizia, Temperanza e Forza), a
Milano le tre virtù avevano valori inferiori mentre a Ferrara la
carta di maggior valore era il Mondo, seguito dalla Giustizia, dal
Mondo e le altre due virtù avevano valori molto inferiori.
Da Ferrara, prima di estinguersi
all'inizio del XVII secolo, il gioco si trasmise a Venezia e a
Trento, senza però attecchire. A Bologna il gioco rimase popolare
fino ai giorni nostri nella forma del tarocchino bolognese e
da qui si diffuse a Firenze dove invece nacque la variante delle
Minchiate che utilizza un mazzo espanso di 97 carte. Da
Firenze il gioco si diffuse a Roma e da qui nel XVII secolo in
Sicilia. Fu comunque da Milano che il gioco si diffuse nel resto
d'Europa, prima in Francia e in Svizzera i cui soldati vennero in
contatto con il gioco durante l'occupazione francese di inizio del
XVI secolo e da queste nazioni si sparse nel resto d'Europa.
Tarocchi marsigliesi (mazzo di Jean
Dodal, 1701 circa), a sinistra L'Imperatrice, a destra L'Imperatore
In Francia il gioco è giocato con il
mazzo detto dei tarocchi di Marsiglia, la cui principale differenza è
l'uso dei semi francesi (cuori, quadri, fiori e picche) al posto di
quelli italiani. Il gioco è documentato in diversi brani della
letteratura francese del XVI secolo, e compare nel capitolo risalente
al 1534 del Gargantua e Pantagruel in cui Rabelais elenca i
giochi giocati da Gargantua. Una prima descrizione delle regole è
contenuta in un libretto stampato a Nevers intorno al 1637. Il gioco
è apparentemente molto diffuso, tanto che il gesuita François
Garasse scrive nel 1622 che in Francia è più popolare degli
Scacchi, ma per il 1725 la sua diffusione si è ridotta alla Francia
Orientale, dove persiste fino ai giorni nostri ed incontra un
generale revival nel XX secolo. In Francia si aggiungono alcune nuove
regole ai giochi di tarocchi, la possibilità ottenere un bonus per
possedere certe combinazioni di carte in apertura di partita, bonus o
penalità per vincere o perdere una mano con certe carte (per esempio
vincere con il Pagat - il Bagatto italiano o perdere uno dei
Re).
In Germania il gioco arriva intorno
all'inizio del XVII secolo, probabilmente importato dalla Francia,
vista l'attestazione nel gergo dei giocatori tedeschi di numerosi
termini che sono corruzioni dei corrispondenti francesi e per la metà
del secolo è ampiamente diffuso. Non è comunque certo il periodo e
canale di arrivo del gioco.
L'apice della diffusione del gioco è
dal 1730 al 1830, in questo periodo era giocato nell'Italia
settentrionale, Francia orientale, Svizzera, Germania, Belgio, Paesi
Bassi, Danimarca, Austro-Ungheria, Svezia e Russia e sebbene
rimanesse un gioco a diffusione locale le regole erano abbastanza
omogenee con piccole differenze locali, sia che si giocasse con un
mazzo con semi italiani che con uno con semi francesi.
L'uso dei tarocchi come carte da gioco
si trova ancor oggi in alcune aree italiane e francesi. Il tarocco
siciliano è ancora giocato in quattro paesi della Sicilia:
Barcellona Pozzo di Gotto, Calatafimi, Tortorici e Mineo. A Bologna
si usa il tarocchino bolognese, le cui regole originali sono
conservate dall'Accademia del tarocchino bolognese. A Pinerolo si usa
il tarocco ligure-piemontese. In Francia è attiva una
Fédération Française de Tarot il cui regolamento usa i Tarot
nouveau.
Tecniche di
stampa
Le tecniche che nel corso dei secoli si
sono susseguite per la creazione dei tarocchi e per le carte da gioco
sono state innumerevoli. È presumibile che anticamente fossero
vergati su pergamena o incisi su tavolette di legno; nei secoli
successivi, si passò dall'uso degli stampi in legno di pero (o
affini per morbidezza e robustezza) come matrice per i tratti,
congiuntamente agli stampini (i cosiddetti pochoirs o stencil)
per l'applicazione dei colori. Verso la metà del XV secolo, le
tecniche di stampa furono perfezionate prima con la xilografia, poi
con la calcografia e, alla fine del secolo, con l'invenzione dei
caratteri mobili.
Il progresso della stampa fece nascere le prime fabbriche di mazzi
di tarocchi, che erano stampati su foglio unico, numerati, rozzamente
colorati e tagliati. Il prezzo era superiore alle carte comuni, dato
il maggior numero, come ci informa un registro fiscale bolognese del
1477. Tuttavia la stampa introdusse sul mercato mazzi a basso costo
che favorirono la diffusione del gioco. Nell'Ottocento, in
concomitanza con la rivoluzione industriale, si passò all'uso delle
macchine di stampa quadricromiche (che modificarono notevolmente i
colori più antichi di certi cartai) ed oggigiorno i tarocchi sono
disegnati e riprodotti soprattutto mediante tecnologia informatica
(penne grafiche e digitalizzazione).
Tarocchi occulti
I primi usi documentati dei tarocchi
come strumento per la cartomanzia risalgono al XVII secolo a Bologna.
Comunque la loro diffusione moderna in cartomanzia e l'associazione
con l'occultismo risalgono alla fine del XVIII secolo e sono dovuti
principalmente ad Antoine Court de Gébelin e di Etteilla. Il primo
nell'VIII volume della sua opera Le Monde primitif pubblicato
nel 1781 incluse due saggi nel quale si sosteneva che i tarocchi
fossero in realtà i Libri di Thot codificati dai sacerdoti egizi
nelle immagine simboliche dei trionfi per tramandarlo segretamente
sotto l'aspetto innocuo di carte da gioco, il secondo pubblicò una
serie di libri (Manière de se récréer avec le jeu de cards
nommées Tarots) tra il 1783 e il 1785 nei quali riprese a
approfondì il legame dei tarocchi con i Libri di Toth e descrisse un
metodo per il loro uso in cartomanzia.
Gérard Encausse, sotto lo pseudonimo
di Papus (1865-1917), seguendo le idee di Lévi, si permise di creare
tarocchi con i personaggi egizi illustranti una struttura
cabalistica.
Arthur Edward Waite, per far combaciare
i tarocchi con le 22 vie dell'Albero della Vita che uniscono le 10
sephirot della medesima Tradizione cabalistica, scambiò il numero
VIII della Giustizia con il numero XI della Forza; trasformò
l'Innamorato in Gli Amanti; rivisitò a suo modo il Matto,
spogliandolo di qualunque valenza esoterica, falsificando in questo
modo il significato di tutti gli arcani.
Aleister Crowley, occultista
appartenente all'Ordo Templi Orientis, cambiò anche i nomi, i
disegni (e quindi il significato) e l'ordine delle carte: la
Giustizia diventa il Giudizio; Temperanza diventa l'Arte; il Giudizio
diventa Eone ed i Fanti ed i Cavalieri, eliminati, sono sostituiti da
Principi e Principesse.
Oswald Wirth, occultista svizzero
massone e membro della Società Teosofica, disegnò da sé i propri
tarocchi introducendo negli arcani non soltanto abiti medievali,
sfingi egizie, numeri arabi e lettere ebraiche al posto dei numeri
romani, simboli taoisti e la versione alchemica del Diavolo inventata
da Éliphas Lévi, ma si ispirò anche alla grossolana versione di
Court de Gébelin.
All'inizio del Novecento un noto
autore, Paul Marteau, nel suo libro Le Tarot de Marseille
riprodusse le sue carte. Questo evento, insieme a tutte le deviazioni
di cui sono stati oggetto i tarocchi in questi ultimi due secoli, ha
rappresentato il "colpo di grazia" per i tarocchi di
Marsiglia. Infatti Marteau, commise due grandi errori: per un verso
il suo mazzo è soltanto un'approssimazione dell'originale (i disegni
sono, infatti, l'esatta riproduzione dei tarocchi di Besançon
pubblicati da Grimaud alla fine del XIX secolo, che a sua volta
riproducono altri tarocchi di Besançon pubblicati da Lequart e
firmati "Arnault 1748." ); inoltre, modificò alcuni
dettagli originali, forse per imprimere il proprio marchio e poter
commercializzare il "prodotto" incassandone i diritti
d'autore. Per di più, conservò i quattro colori di base imposti dai
macchinari tipografici invece di rispettare gli antichi colori delle
copie dipinte a mano.
I mazzi storici
I tarocchi
del Mantegna
I cosiddetti tarocchi del Mantegna sono
due serie distinte di 50 incisioni risalenti al XV secolo, denominate
serie "E" e serie "S", opera di due distinti
artisti di scuola ferrarese rimasti anonimi, che per secoli sono
state attribuite ad Andrea Mantegna. Le due serie ritraggono gli
stessi soggetti raggruppati tematicamente in cinque gruppi (le
condizioni dell'uomo, Apollo e le muse, le arti liberali, i principi
cosmici e le virtù cristiane) e non costituiscono in realtà neanche
un mazzo di tarocchi, poiché mancano completamente le carte di semi
e i soggetti pur presentando in alcuni casi delle somiglianze
iconografiche con quelli dei tarocchi tradizionali sono comunque
diversi. Si ignora l'uso a cui era destinato il mazzo, sembrerebbero
essere stati un'opera didattica e istruttiva.
I tarocchi
di Marsiglia
Non abbiamo riferimenti per la
datazione dei tarocchi di Marsiglia così chiamati per la
città della Francia che ha goduto di una posizione di monopolio
nella produzione di questo tipo di carte pur non avendole inventate;
sebbene i primi mazzi conosciuti risalgano al XVIII secolo, lo stile
delle carte a semi italiani fa propendere per l'origine latina di
questo tipo di mazzo, probabilmente diffusosi dalla Lombardia in
territorio francese. Uno dei modelli più conosciuti dei tarocchi di
Marsiglia fu inciso su legno dal francese Claude Burdel nel 1751.
Egli aveva contrassegnato Il Carro con
le sue iniziali, mentre la sua firma per esteso compare sul 2 di
denari. Le figure sono intere, e - relativamente agli Arcani maggiori
- recano la denominazione in francese e sono contrassegnati da numeri
romani. La morte non aveva nome. Le scritte erano in un francese
sgrammaticato, spesso privo di accenti e apostrofi. Gli abiti delle
figure, pur nella loro forte stilizzazione, si riferiscono a
prototipi rinascimentali. Il mazzo fu poi rielaborato correttamente
dal francese Grimaud, e ristampato nel XIX secolo.
I
tarocchi di Besançon
Come per Marsiglia, la città non può
vantare la paternità di queste carte da tarocco a semi italiani. Il
più antico mazzo di questo genere databile con certezza risale al
1746, e ne conosciamo sia il fabbricante - Nicolas Laudier - sia
l'incisore, Pierre Isnard. Le eccezioni più notevoli sono i Trionfi
II, la Papessa, trasformata in Giunone, e il V, il Papa, diventato
Giove tonante.
La composizione dei Trionfi marsigliesi
È questa forse la principale forma definitiva attualmente usata.
Molti tarocchi fantastici si ispirano a quelli marsigliesi. Vale
quindi la pena di darne una descrizione più accurata:
I - Il Bagatto (le
Bateleur). La parola ha origini latine e sta ad indicare "figura
da poco", "bagatella", cosa di nessun conto.
Rappresenta un giovane uomo con un grande cappello e abiti vistosi,
posto in piedi davanti a un tavolo, su cui figurano monete, vasetti,
dadi, coltelli, una borsa. L'uomo regge nella mano sinistra un
bastone dorato.
II - La Papessa (La
Papesse). È forse una delle figure che ha dato luogo a maggiori
discussioni, dal momento che nessuna donna ha mai avuto accesso al
soglio di Pietro. In taluni mazzi è stata sostituita da Divinità o
altre carte. La donna ha un triregno in capo, è seduta su un trono
ricoperto da un velo e ha in mano un libro aperto.
III - L'Imperatrice
(L'Imperatrice). Una donna in trono, con la corona in testa, ha in
mano uno scettro col globo sormontato dalla croce (da sempre simbolo
di impero). Regge con la mano destra uno scudo con un'aquila
araldica, e ha due ali aperte sulla schiena.
IV - L'Imperatore
(L'Empereur). Un uomo barbuto, seduto in trono di profilo, con una
gamba incrociata sull'altra, regge uno scettro con la destra. Sotto
al Trono è appoggiato uno scudo con un'aquila araldica. La carta è
evidentemente collegata col potere terreno.
V - Il Papa (Le Pape).
Seduto in posizione frontale, il Pontefice col Triregno regge un
pastorale a croce con tre traverse. Ai suoi piedi, di statura
notevolmente inferiore, sono inginocchiati due chierici. Il Papa ha
la barba canuta, probabile allusione alla sua saggezza.
VI - L'innamorato
(L'Amoreux). Sotto un grande cupido alato, pronto a scoccare la sua
freccia, un giovane sta in piedi tra due figure femminili, una
vestita più poveramente dell'altra. I critici sono concordi
nell'identificare questa lama col mito di Ercole, che dovette
scegliere tra Vizio e Virtù.
VII - Il Carro (Le
Chariot). Un carro visto in modo rigidamente frontale, è condotto
da un giovane guerriero incoronato, mentre trattiene saldamente due
cavalli, uno blu ed uno rosso, che tendono a scartare in posizioni
opposte.
VIII - La Giustizia (la
Justice). È questa una delle quattro Virtù cardinali citate nel
mazzo, da cui manca la Prudenza. Una donna in trono regge con
la mano sinistra una bilancia dai piatti allineati, e con la destra
una spada. Questo Trionfo contiene in sé l'idea di equilibrio e di
punizione.
IX - L'Eremita (L'Hermite).
Un vecchio barbuto, appoggiandosi ad un bastone, avanza reggendo una
lampada. Non si può fare a meno di pensare a Diogene che, reggendo
una lampada affermava di cercare l'uomo.
X - La Ruota della Fortuna
(La Roue de Fortune). Questa immagine, largamente conosciuta e
rappresentata nel Medioevo, raffigura una ruota sormontata da una
sfinge alata con corona e spada, con due esseri mezzo uomo e mezzo
animale arrampicati ai suoi lati. Già in epoca medievale la Ruota
era usata per ricordare la vanità delle conquiste e dei beni
terreni.
XI - La Forza (La Force).
Una donna con un ampio cappello in testa chiude le fauci di un
leone. È una delle quattro Virtù cardinali raffigurata nel mazzo.
XII - L'Appeso (Le Pendu).
Un uomo è appeso per un piede a un palo retto da nodose travi di
legno. La gamba libera è piegata verso l'interno. La carta
raffigura una pena praticata realmente durante il Medioevo, sia dal
vero sia in effigie, a chi si rendeva reo di tradimento. Questo tipo
di pittura, detta infamante, era solitamente affidata a mestieranti,
ma a volte ad artisti di rilievo, come Sandro Botticelli e Andrea
del Sarto.
XIII - La Morte (a volte
lasciata senza scritta) - Uno scheletro con una falce cammina in un
campo cosparso di mani e di teste. La figura è collegata con
l'iconografia medievale del Trionfo della Morte molto diffusa
nel Medioevo e nel Rinascimento, in cui uno o più scheletri si
trascinano, in fila o in una danza macabra, regnanti, Papi e
altri soggetti solitamente di alto livello sociale.
XIV - La Temperanza (La
Temperance). Altra virtù cardinale. Un Angelo con la veste
bipartita in due zone di colore blu e rosso, versa un liquido da
un'anfora all'altra reggendole entrambe con le mani.
XV - Il Diavolo (Le
Diable). Un essere cornuto dal viso sghignazzante, le ali di
pipistrello, i seni femminili, i genitali maschili, le gambe
caprine, sta in cima a un piccolo ceppo a cui sono legati due
diavoletti. Gli zoccoli e il ghigno osceno sono mutuati dalle
classiche immagini greche del dio Pan.
XVI - La Casa Dio (La
Maison Dieu). Una torre che ha come tetto una corona, viene
scoperchiata da una lingua di fuoco, mentre due figure umane cadono
al suolo e piccole sfere riempiono l'aria. La costruzione evoca la
Biblica torre di Babele, talmente alta che Dio punì gli uomini
confondendo il loro linguaggio.
XVII - La Stella
(L'étoile). Con questa carta si abbandona il mondo umano e si entra
in quello spiritualmente superiore. Otto stelle, di cui la centrale
molto più grande, sormontano una donna nuda che versa per terra
acqua da due anfore. Sul fondo, un minuscolo albero su cui canta un
piccolo uccello.
XVIII - La Luna (La Lune).
Seconda lama della serie degli astri la Luna splende rotonda in
cielo ma con il volto raffigurato di profilo, mentre gocce colorate
partono dalla terra verso di essa. In primo piano un Gambero, legato
zodiacalmente al segno del Cancro, esce da una pozza d'acqua. Due
cani ululano e due torri sullo sfondo sembrano custodire il
paesaggio.
XIX - Il Sole (Le Soleil).
Un grande sole radiante sparge gocce su due gemelli ritti in piedi
vicino a un basso muretto in mattoni.
XX - Il Giudizio (Le
Jugement). Un angelo esce da un nembo colorato suonando la tromba,
mentre tre piccoli corpi sorgono da un avello. Anche questa
immagine, frequentissima nel Medioevo, può farsi risalire ai
numerosi miti sulla fine del mondo presenti in molte religioni
antiche. Il più importante riferimento è certamente l'Apocalisse
di Giovanni, ultimo libro del Nuovo Testamento. Questa carta
corrisponde all'Angelo di altri mazzi da gioco.
XXI - Il Mondo (Le Monde). La
carta rappresenta una donna seminuda che regge due bastoncini nelle
mani. Essa è circondata da una mandorla di foglie, mentre ai
quattro lati della carta compaiono i simboli Tetramorfi degli
Evangelisti: un Angelo (San Matteo) un'Aquila (San Giovanni) un Toro
(San Luca) e un Leone (San Marco). La carta compendia, se pur in
forma elementare due figure geometriche, il cerchio e il quadrato,
che erano considerate il simbolo della perfezione.
Il Matto (Le Fou). La lama
non è numerata e può essere inserita sia all'inizio sia alla fine
del mazzo. Un giullare girovago, col cappello a sonagli, che regge
su una spalla un fagottino con le sue poche cose, si avvia verso una
strada non meglio identificata, rincorso da un cane che gli sta
lacerando una calza. Una figura analoga si trova nel tarocco del
Mantegna, ma è chiamato il Misero.
Le Minchiate
Comparso a Firenze, questo curioso
mazzo di novantasette carte fu chiamato così con probabile attinenza
al membro virile, ma anche per indicare che il gioco di carte non era
da prendersi sul serio. Godette di grande fortuna soprattutto
nell'Italia centro settentrionale, ma fu poi gradualmente
abbandonato. Le Minchiate sono una curiosa variante regionale,
completamente alterata, del tarocco tradizionale. Le prime
trentacinque carte, dette Papi sono seguite da cinque carte
chiamate Arie: la Stella, la Luna, il Sole, il Mondo e il
Giudizio finale detto Le trombe. I semi sono Denari, Coppe,
Bastoni, Spade. Gli onori sono detti Cartiglia e presentano
centauri al posto dei cavalieri. Tra le altre carte mancano la
Papessa e il Papa, mentre sono stati aggiunti il Granduca, le quattro
Virtù Cardinali, le tre Teologali, i quattro Elementi, i dodici
Segni zodiacali.
Il
tarocchino bolognese
Bologna, che è stata uno dei centri in
cui il gioco era più attivamente praticato, non ci ha lasciato alcun
mazzo completo prima del XVII secolo. I questo periodo si giocava una
nuova forma di tarocco a mazzo ridotto di 62 carte, anche se non
abbiamo indicazioni precise sulla data in cui vennero eliminate
determinate carte. I tagli erano relativi alle carte numerali, ad
esclusione degli Assi. Né il tarocchino è l'unico esempio di
contrazione del mazzo: a Venezia il gioco della trappola
prevedeva trentasei carte.
Il tarocchino bolognese trionfò in
questo periodo grazie a vicissitudini particolari: tra il 1663 e il
1669 un artista bolognese fantasioso e versatile, Giuseppe Maria
Mitelli (1634 - 1718) incise un libro sui tarocchini dedicato a
Prospero Bentivoglio. I fogli dovevano poi essere tagliati e
incollati dal giocatore.
In periodo della Controriforma e con
sensibilità tutta barocca, il Mitelli trasformò il mazzo eliminando
la figura della Papessa e ridisegnando i Trionfi. Così l'Appeso è
un uomo condannato alla pena capitale che aspetta che il boia gli
fracassi il cranio con un martello; la Stella è un mendicante che
avanza nella notte con una lanterna; la Luna e il Sole sono ispirati
ad Artemide e ad Apollo, il mondo è un globo sorretto da un
gigantesco Atlante. Anche le carte numerali hanno disegni fantasiosi,
mentre nell'Asso di denari l'artista ha inciso il suo ritratto con la
firma.
Un altro tipo di tarocchino bolognese,
che non è mai stato usato neppure per la divinazione, risale al 1725
e fu ideato dal canonico Montieri. L'autore aveva indicato le diverse
forme di stati europei, audacemente situando Bologna sotto un governo
misto, laico-clericale. Dal momento che la città era inserita nei
domini dello Stato Pontificio, la cosa fu giudicata irrispettosa e
l'audace prelato fu incarcerato.
Il senato bolognese trovò un accordo
facendo sostituire le icone irriverenti con figure di mori. In una
data non precisata della seconda metà del Settecento, il tarocchino
fu uno dei primi mazzi che suddivise le figure in due metà
speculari.
Il tarocco
Piemontese
Grazie alla sua vicinanza con il Ducato
di Milano, dove il gioco dei Tarocchi molto probabilmente ebbe
origine, il Piemonte conobbe e usò ben presto queste carte; il
documento piemontese più antico è il Discorso sopra l'ordine
delle figure dei Tarocchi, scritto da Francesco Piscina da
Carmagnola e pubblicato nel 1565 a Monte Regale (oggi Mondovì).
Intorno al 1830 una famiglia di Torino,
i Vergnano, avviò la produzione di un nuovo modello, oggi definito
"Tarocco piemontese", simile ai Tarocchi cosiddetti “di
Marsiglia. Tuttavia, come ha rilevato lo storico Giordano Berti, i
Tarocchi di Vergnano si distinguono dalla produzione francese per lo
stile e per il contenuto di alcune carte, in particolare per il
Matto, vestito con i pantaloni a sbuffo, che insegue una farfalla;
per il Bagatto, che ha sul tavolo gli strumenti del calzolaio; per il
Diavolo, che ha un muso di felino che spunta dall'addome; per il
Giudizio, detto Angelo, dove i morti emergono dalle fiamme,
collegandosi con l'iconografia popolare delle anime del Purgatorio;
per l'Asso di Coppe, un vaso colmo di fiori e frutti.
Altra variazione rispetto al mazzo
"marsigliese" è l'uso dei numeri arabi al posto di quelli
romani.
Nella seconda metà di quel secolo,
sulla base del mazzo di Vergnano fu introdotto il modello a due
teste, senza dubbio utile ai giocatori che non dovevano girare le
carte ogni volta che si presentavano rovesciate.
I tarocchi
contemporanei
Lo straordinario interesse che si è
sviluppato intorno ai tarocchi dall'Ottocento in avanti ha spinto
numerosi artisti contemporanei a reinterpretare le misteriose figure.
Fra gli italiani si possono ricordare Franco Gentilini, Renato
Guttuso, Emanuele Luzzati, Ferenc Pinter e Sergio Toppi. Fra gli
artisti non italiani spiccano Salvador Dalí e Niki de Saint Phalle,
autrice del fantastico Giardino dei Tarocchi costruito a
Garavicchio, presso Capalbio.
Numerosi illustratori hanno realizzato
nuovi mazzi, talvolta in collaborazione con storici e letterati. Per
esempio, i Tarocchi di Dario Fo sono stati dipinti dal figlio
Jacopo su progetto del Premio Nobel Dario Fo, Michele Marzulli ha
ideato, disegnato e realizzato i Tarocchi Massonici, mentre
allo scrittore Giordano Berti si deve la sceneggiatura di dieci mazzi
realizzati da vari illustratori.
A Riola, in provincia di Bologna, è
stato istituito da tempo un Museo dei Tarocchi con un'ampia raccolta
di carte.
Tarocchi e
fumetti
Dalla fine degli anni 1980 numerosi
fumettisti si sono cimentati nella creazione di nuovi mazzi di
Tarocchi, soffermandosi solitamente sui 22 Arcani Maggiori.
Le mangaka CLAMP hanno basato sui
tarocchi la loro opera X, collegata a temi mistici e strutturata in
una serie di 22 volumi, di cui 21 di fumetto e uno illustrato, ognuno
dei quali è introdotto da un Arcano maggiore interpretato da un
personaggio della serie. Hirohiko Araki a partire dalla terza serie
del manga Le bizzarre avventure di JoJo, introduce il concetto
di "Stand", materializzazione fisica dei poteri psichici di
ciascun personaggio, attribuendogli i nomi e le sembianze degli
arcani maggiori.
